Roberto Fontanarrosa: El Humorista que Reflejó el Alma Argentina y su Legado Imborrable

Roberto Fontanarrosa, el "Negro", fue mucho más que un dibujante y escritor argentino. Fue un cronista de la vida cotidiana, un observador agudo de las contradicciones humanas, y un creador de personajes que se han convertido en iconos de la cultura popular. Su obra, impregnada de humor, ironía y una profunda sensibilidad, sigue resonando en el imaginario colectivo, trascendiendo generaciones y fronteras. Este artículo explora la vida y obra de Fontanarrosa, desde sus inicios en Rosario hasta su legado perdurable, analizando sus personajes más emblemáticos, su pasión por el fútbol y su capacidad para conectar con el público a través de la palabra y el dibujo.

Los Primeros Años y la Pasión por el Deporte

Nacido en Rosario en 1944, Roberto Fontanarrosa creció en un hogar marcado por el deporte. Sus padres, ambos basquetbolistas, le transmitieron la pasión por la competencia y el juego en equipo. Esta influencia se manifestaría a lo largo de su vida, no solo en su afición por el fútbol, sino también en su visión del mundo, donde la vida se asemejaba a un partido, con sus victorias, derrotas y momentos de incertidumbre. La figura paterna, un ex jugador convertido en entrenador, representó un modelo de dedicación y perseverancia que el joven Fontanarrosa internalizó. Su madre, recordada por su vivacidad y anécdotas, aportó una perspectiva más humana y cercana a la vida del artista.

Aunque el deporte fue una constante en su vida, desde muy joven Fontanarrosa demostró una inclinación natural hacia el dibujo y la escritura. Encontró en estas disciplinas una forma de expresar su creatividad y de dar sentido al mundo que lo rodeaba. Sus primeros garabatos y textos fueron un preludio de lo que vendría a ser una prolífica carrera artística. La ciudad de Rosario, con su atmósfera bohemia y su rica tradición cultural, fue el escenario ideal para el desarrollo de su talento.

El Nacimiento de un Humorista: De Boom a Boogie el Aceitoso

La carrera profesional de Fontanarrosa despegó en la década de 1960, con la publicación de su primer chiste gráfico en la revista Boom de Rosario. Este fue el punto de partida de una trayectoria que lo consagraría como uno de los humoristas más importantes de Argentina. Su estilo, caracterizado por la ironía, el absurdo y la crítica social, rápidamente captó la atención del público. Dos años después, creó a Boogie el Aceitoso, una parodia del agente secreto James Bond que se convirtió en un personaje icónico de su obra. Boogie, con su exagerada sofisticación y su torpeza inherente, representaba una crítica mordaz a los clichés del género de espías.

La revista Tinta fue otro espacio importante para la difusión de sus creaciones. Allí, Fontanarrosa pudo experimentar con diferentes formatos y estilos, perfeccionando su técnica y desarrollando su propio lenguaje humorístico. Sin embargo, el propio autor reconocía una cierta distancia con su personaje, sintiéndose ajeno a su mundo de glamour y sofisticación. Esta autocrítica era una constante en su obra, reflejando su honestidad intelectual y su capacidad para cuestionar sus propias creaciones.

Inodoro Pereyra y la Cristalización de la Figura Gauchesca

Junto con colegas como Caloi, Ian y Lolo Amengual, Fontanarrosa colaboró en las revistas Hortensia y Satiricón, donde comenzó a gestarse uno de sus personajes más emblemáticos: Inodoro Pereyra, el gaucho pampero. A través de las aventuras de Inodoro y su inseparable perro Mendieta, Fontanarrosa narró historias que fueron cristalizando la figura gauchesca y la idiosincrasia de la pampa argentina. Inodoro, con su lenguaje pintoresco, su sabiduría popular y su visión particular del mundo, se convirtió en un símbolo de la identidad nacional.

La publicación de Inodoro Pereyra en el diario Clarín, a partir de 1976, le dio una mayor visibilidad y consolidó su fama a nivel nacional. Las tiras cómicas de Inodoro se convirtieron en un ritual diario para miles de lectores, que encontraban en sus historias una forma de conectar con sus raíces y de reflexionar sobre la realidad argentina. El personaje de Inodoro no era una idealización del gaucho, sino una representación compleja y matizada, con sus virtudes y sus defectos.

Más Allá del Dibujo: La Incursión en la Narrativa

Fontanarrosa no se limitó al ámbito del humor gráfico. En 1981, publicó su primera novela, Best Seller, una sátira mordaz del mundo editorial y de la búsqueda del éxito a cualquier precio. La novela, considerada por muchos como un clásico de la literatura de humor, demostró su capacidad para combinar el humor con la reflexión y para crear personajes complejos y memorables. Su estilo narrativo, ágil y dinámico, se caracterizaba por el uso de un lenguaje coloquial y por la incorporación de elementos del habla popular.

A lo largo de su carrera, Fontanarrosa incursionó en la narrativa con cuentos inolvidables que hoy integran el canon afectivo y literario de nuestro país. El mundo ha vivido equivocado, No sé si he sido claro y La mesa de los galanes son algunos de los títulos que publicó, explorando temas como el amor, la amistad, la soledad y la muerte. Sus cuentos se caracterizaban por su capacidad para retratar la vida cotidiana con humor y sensibilidad, revelando la belleza y la tragedia de lo ordinario.

El Fútbol como Metáfora de la Vida

Hincha fanático de Rosario Central, el fútbol fue en la vida de Fontanarrosa un territorio sagrado y una fuente inagotable de inspiración literaria. Su visión del deporte más popular del país trascendió la cancha, convirtiéndose en metáfora de lo humano, lo trágico y lo cómico. En sus crónicas de No te vayas campeón y en la recopilación de cuentos Puro fútbol, plasmó su pasión por el juego y su capacidad para encontrar poesía en los momentos más inesperados.

Fontanarrosa no se limitó a describir los partidos y a analizar las tácticas. En sus escritos, el fútbol se convertía en un reflejo de la sociedad argentina, con sus pasiones, sus contradicciones y sus sueños. El estadio era un microcosmos de la vida, donde se mezclaban la alegría, la tristeza, la esperanza y la desesperación. Su visión del fútbol era profundamente humana y emotiva, conectando con el público a través de la identificación y la nostalgia.

El fútbol también le servía como un ancla en el tiempo, una forma de recordar fechas y acontecimientos importantes. Como él mismo reconocía, era un desastre para recordar fechas, pero podía ubicarlas en relación con los Mundiales y los partidos de su equipo. Esta anécdota revela su sentido del humor y su capacidad para encontrar significado en las cosas más simples.

La Adversidad y el Legado Perdurable

A pesar de ser diagnosticado con ELA (esclerosis lateral amiotrófica), Fontanarrosa siguió escribiendo hasta el final de sus días. Su testimonio de vida, su lucidez y su calidez lo convirtieron en una figura muy querida y admirada. En 2004, participó en el III Congreso Internacional de la Lengua Española, donde desarrolló su exposición sobre las malas palabras, cuestionando su definición y su función en el lenguaje.

Su fallecimiento en 2007, a los 62 años, provocó una profunda conmoción en la sociedad argentina. La ciudad de Rosario se paralizó para rendirle homenaje, y su velatorio reunió a miles de personas que lo fueron a despedir. El Centro Cultural Bernardino Rivadavia fue bautizado como Centro Cultural Roberto Fontanarrosa en su honor, perpetuando su memoria y su legado. Su obra sigue siendo leída y apreciada por nuevas generaciones, demostrando su vigencia y su relevancia cultural.

Los premios y reconocimientos que recibió a lo largo de su carrera, como la Mención de Honor Domingo Faustino Sarmiento, el premio "La Catrina" y el Premio Konex de Platino, son un testimonio de su talento y de su contribución a la cultura argentina. La ordenanza del Concejo Municipal de Rosario que declaró su casa natal esquina “Roberto Fontanarrosa” es un reconocimiento a su origen y a su vínculo con la ciudad que lo vio nacer.

Fuente: https://argentina.gob.ar/noticias/el-negro-fontanarrosa-narrador-del-alma-argentina