Bienalsur inunda Buenos Aires: Grabado y Bellas Artes respiran arte contemporáneo

El circuito artístico de Buenos Aires se enriquece con la llegada de dos propuestas expositivas de gran envergadura, enmarcadas en la Bienal de Arte Contemporáneo del Sur (Bienalsur). El Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo Nacional del Grabado, instituciones emblemáticas del panorama cultural argentino, abren sus puertas para albergar "Los bordes del agua" y "Los respirantes", dos muestras que invitan a la reflexión y al disfrute estético, explorando temáticas como la relación entre el ser humano y la naturaleza, la geografía cambiante y la experiencia sensorial del espacio.

"Los bordes del agua": Un diálogo entre tierra y agua en el Museo Nacional del Grabado

La exposición "Los bordes del agua", inaugurada en el Museo Nacional del Grabado, propone una inmersión en los territorios liminales que se encuentran entre la tierra y el agua. Espacios como humedales, deltas y ríos son concebidos como entidades dinámicas y porosas, con su propia geografía e imaginarios. La muestra busca desentrañar cómo estos paisajes anfibios configuran nuestra percepción del entorno y cómo el arte puede ayudarnos a comprender su complejidad.

Bajo la curaduría de Alicia Valente y Cristina Blanco, la exposición reúne obras de artistas argentinos y uruguayos que exploran estos territorios desde diferentes perspectivas. La selección incluye grabados, dibujos, esculturas, instalaciones y proyectos de investigación que abordan la temática del agua como elemento transformador, fuente de vida y espacio de encuentro entre culturas.

Artistas como Agustina Triquell, Manuel A. Fernández y César Miranda presentan piezas que evocan la fragilidad y la belleza de los ecosistemas acuáticos. Sus obras invitan a reflexionar sobre la importancia de preservar estos espacios naturales y a cuestionar nuestra relación con el medio ambiente. La muestra también incluye obras de artistas consagrados como Luis Seoane y Víctor Rebuffo, cuyos trabajos exploran la historia y la identidad de las comunidades que habitan estos territorios.

Cartografías y prácticas artísticas: Explorando los territorios anfibios

Una de las líneas curatoriales de "Los bordes del agua" se centra en el análisis de las cartografías como dispositivos gráficos que representan y dan forma a los territorios anfibios. La muestra incluye mapas antiguos y contemporáneos, así como proyectos de investigación que utilizan herramientas cartográficas para estudiar la evolución de estos paisajes y su impacto en la vida de las personas.

Otro aspecto importante de la exposición es la exploración de las prácticas artísticas contemporáneas que abordan estos territorios desde diferentes perspectivas. Los artistas utilizan materiales visuales, sonoros y textuales para crear obras que evocan la atmósfera de los humedales, deltas y ríos, y que invitan al espectador a sumergirse en su universo sensorial. La muestra incluye instalaciones interactivas, videos y proyectos de arte sonoro que buscan generar una experiencia inmersiva y reflexiva.

A través de la combinación de piezas artísticas, publicaciones y mapas, "Los bordes del agua" ofrece una visión multifacética de los territorios anfibios, destacando su importancia ecológica, cultural y social. La exposición invita a los visitantes a reflexionar sobre la fragilidad de estos ecosistemas y a tomar conciencia de la necesidad de protegerlos para las futuras generaciones.

"Los respirantes": Una torre de metal que invita a la reflexión en el Museo Nacional de Bellas Artes

El Museo Nacional de Bellas Artes recibe la imponente obra "Los respirantes" del artista Pablo Reinoso, una estructura de metal que desafía la percepción del espacio y que invita a la reflexión sobre el poder de la cultura como un lugar para respirar y para apropiarse de un aire diferente. La torre se presenta como un símbolo de la vitalidad del arte y su capacidad para generar nuevas experiencias.

La obra consiste en una estructura de metal que alberga distintos volúmenes respirantes, creando un juego de luces y sombras que transforma el espacio en el que se exhibe. La presencia de la torre subraya la importancia del museo como un lugar de encuentro y de diálogo, donde los visitantes pueden conectar con el arte y con sus propias emociones. "Los respirantes" se convierte así en un punto de referencia dentro del museo, un lugar para detenerse, respirar y reflexionar sobre el significado de la cultura en nuestras vidas.

La propuesta de Reinoso se centra en la idea de que respirar es una necesidad vital, pero que la experiencia cultural también lo es. La obra invita a los visitantes a apropiarse del espacio del museo, a respirar el aire del arte y a encontrar en él una fuente de inspiración y de renovación. "Los respirantes" se presenta como una metáfora de la capacidad del arte para revitalizar el espíritu humano y para abrir nuevas perspectivas sobre el mundo que nos rodea.

El poder de la cultura como un espacio para respirar y apropiarse de un aire diferente

La presencia de "Los respirantes" en el Museo Nacional de Bellas Artes destaca la importancia de la cultura como un espacio donde podemos conectar con nuestras emociones, reflexionar sobre el mundo que nos rodea y encontrar nuevas formas de expresión. La obra de Reinoso invita a los visitantes a apropiarse del espacio del museo y a respirar el aire del arte, encontrando en él una fuente de inspiración y de renovación.

La torre se presenta como un símbolo de la vitalidad del arte y su capacidad para generar nuevas experiencias. Su estructura de metal y sus volúmenes respirantes crean un juego de luces y sombras que transforma el espacio en el que se exhibe, invitando a los visitantes a detenerse, respirar y reflexionar sobre el significado de la cultura en sus vidas. "Los respirantes" se convierte así en un punto de encuentro entre el arte y el espectador, un lugar donde podemos conectar con nuestra propia creatividad y encontrar nuevas formas de expresión.

La propuesta de Reinoso se alinea con la misión del Museo Nacional de Bellas Artes de promover el acceso a la cultura y de fomentar el diálogo entre el arte y la sociedad. La obra invita a los visitantes a reflexionar sobre la importancia de la cultura como un espacio para el crecimiento personal y para la construcción de una sociedad más justa y equitativa.

Fuente: https://argentina.gob.ar/noticias/bienalsur-nuevas-muestras-en-los-museos-nacionales