Eladia Blázquez: La Poeta del Tango que Honró Buenos Aires y su Esencia.

Eladia Blázquez, una figura fundamental en la historia del tango y la música argentina, trascendió las barreras de género y las crisis estilísticas de su época para convertirse en una voz poética y musical inconfundible. Su obra, rica en matices y profundamente arraigada en la identidad porteña, sigue resonando con fuerza en el presente. Este artículo explora la vida y el legado de esta compositora, cantautora, pianista y guitarrista, destacando su valentía, su talento y su compromiso con la expresión de la realidad social y emocional de su tiempo.

Primeros Años y Formación: Un Origen Humilde y una Vocación Temprana

Nacida en Gerli, un barrio de la provincia de Buenos Aires, el 24 de febrero de 1931, Eladia Blázquez creció en un ambiente modesto que marcaría profundamente su sensibilidad artística. Su infancia, lejos del lujo y la ostentación, estuvo impregnada de la vida cotidiana de un barrio obrero, donde la solidaridad y el trabajo eran valores fundamentales. Esta experiencia se reflejaría en su obra, caracterizada por una mirada compasiva hacia los marginados y una defensa de la dignidad humana. Desde temprana edad, Eladia demostró un talento innato para la música, aprendiendo a tocar el piano y la guitarra de manera autodidacta.

Su formación musical no fue formal, pero sí intensiva y autodirigida. Exploró diversos géneros, desde la canción española hasta el folklore sudamericano, pasando por la música melódica de la época. Esta diversidad de influencias enriqueció su lenguaje musical y le permitió desarrollar un estilo propio, que fusionaba la tradición con la innovación. Su interés por la poesía también fue crucial en su desarrollo artístico, ya que le proporcionó las herramientas necesarias para expresar sus ideas y emociones de manera precisa y conmovedora.

Irrupción en el Tango: Rompiendo Esquemas en un Género Masculino

En 1970, Eladia Blázquez irrumpió en el mundo del tango con su primer disco, desafiando las convenciones de un género dominado por hombres y sumido en una profunda crisis. En una época en la que las mujeres eran relegadas a roles secundarios en el tango, Eladia se atrevió a componer, interpretar y grabar sus propias canciones, abriendo camino para las futuras generaciones de artistas femeninas. Su llegada al tango no fue fácil, ya que tuvo que enfrentar prejuicios y resistencias por parte de algunos sectores del ambiente. Sin embargo, su talento y su perseverancia le permitieron superar los obstáculos y conquistar un lugar destacado en la escena tanguera.

Su estilo, marcado por una profunda sensibilidad poética y una mirada crítica hacia la realidad social, se diferenciaba de la tradición tanguera, que solía centrarse en temas como el amor, el desengaño y la nostalgia. Eladia abordó temas más comprometidos, como la injusticia social, la opresión política y la defensa de los derechos humanos. Sus letras, directas y contundentes, resonaron con el público y la convirtieron en una voz importante del tango social.

Diversidad de Estilos y Colaboraciones con Grandes Intérpretes

Aunque se la conoce principalmente como una compositora de tango, la obra de Eladia Blázquez abarca una amplia gama de estilos musicales. Después de su incursión en la canción española y el folklore, encontró en el tango y la balada su principal forma de expresión. Su versatilidad como compositora le permitió crear canciones para diversos intérpretes de primer nivel, como Ramona Galarza, Roberto Yanés y Los Fronterizos. Estas colaboraciones contribuyeron a difundir su obra y a consolidar su reputación como una de las compositoras más importantes de la Argentina.

Su capacidad para adaptarse a diferentes estilos sin perder su identidad artística es una de las características más destacadas de su obra. En el folklore, compuso la zamba "Al viejo río Paraná", una canción que se convirtió en un clásico del género. En el tango, creó temas memorables como "Honrar la vida", "Prohibido prohibir" y "Mi ciudad y mi gente", que se han convertido en parte del repertorio esencial del tango argentino.

La Escritura como Complemento a la Música: "Mi Ciudad y Mi Gente" y "Buenos Aires Cotidiana"

La actividad literaria de Eladia Blázquez fue un complemento natural a su talento musical. Como escritora, publicó los libros "Mi ciudad y mi gente" y "Buenos Aires cotidiana", en los que retrató la vida cotidiana de la ciudad de Buenos Aires con una mirada sensible y realista. Sus libros, al igual que sus canciones, están impregnados de una profunda conexión con la ciudad y sus habitantes. A través de sus escritos, Eladia exploró los rincones más ocultos de Buenos Aires, sus personajes marginales y sus historias olvidadas.

En "Mi ciudad y mi gente", Eladia describe la vida en los barrios populares de Buenos Aires, con sus alegrías, sus tristezas y sus contradicciones. En "Buenos Aires cotidiana", se centra en los detalles de la vida diaria, como los cafés, los mercados y las calles, capturando la esencia de la ciudad en su movimiento constante. Sus libros son un testimonio valioso de la vida porteña en la segunda mitad del siglo XX.

Un Legado Musical Inolvidable: Canciones que Trascienden el Tiempo

A lo largo de su trayectoria, Eladia Blázquez grabó más de diez discos, dejando un legado musical invaluable. Sus canciones, como "Honrar la vida", "Prohibido prohibir", "Mi ciudad y mi gente", "El corazón al sur", "Sueño de barrilete", "Viejo Tortoni", "Que vengan los bomberos", "Bien nosotros", "A un semejante", "Con las alas del alma", "Si Buenos Aires no fuera así", "Somos como somos", "Sin piel" y "Convencernos", se han convertido en clásicos de la música argentina. Estas canciones, que abordan temas universales como el amor, la soledad, la injusticia y la esperanza, siguen emocionando a generaciones de oyentes.

Su contribución al tango no se limitó a la composición de canciones originales. También agregó letras al gran tango instrumental de Astor Piazzolla "Adiós Nonino", enriqueciendo aún más la obra del bandoneonista revolucionario. Su colaboración con Piazzolla es un ejemplo de su capacidad para fusionar diferentes estilos y para aportar su propia visión poética a la música instrumental.

Reconocimientos y Distinciones: Una Trayectoria Celebrada

La trayectoria de Eladia Blázquez fue reconocida con numerosos premios y distinciones a lo largo de su vida. En 1992, fue nombrada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, un reconocimiento a su contribución a la cultura porteña. Además, recibió dos Premios Konex de Platino (1995 y 2005) como mejor autora/compositora de tango de la década en la Argentina, un premio que confirma su lugar como una de las figuras más importantes del tango argentino.

Estos reconocimientos son un testimonio de su talento, su perseverancia y su compromiso con la música y la cultura argentina. Su obra ha sido valorada por críticos y público por igual, y su legado sigue inspirando a nuevas generaciones de artistas. Eladia Blázquez fue una artista completa, que supo combinar la música, la poesía y la escritura para crear un universo artístico único y conmovedor.

"El Corazón al Sur": Un Canto a las Raíces y a la Identidad

La canción "El corazón al sur" es quizás una de las más emblemáticas de Eladia Blázquez, un himno a las raíces y a la identidad. En esta canción, Eladia evoca su infancia en un barrio humilde de Buenos Aires, recordando los valores de su familia y la importancia de no olvidar el origen. La letra, cargada de emotividad y nostalgia, expresa un profundo amor por la ciudad y sus habitantes. La metáfora del "corazón mirando al sur" simboliza la conexión con las raíces y la necesidad de mantener viva la memoria del pasado.

La canción describe la vida en el barrio, con sus personajes pintorescos y sus costumbres arraigadas. Eladio recuerda a su padre, un hombre trabajador y honesto, y a su madre, una mujer fuerte y resiliente. La canción también evoca los lugares emblemáticos del barrio, como la esquina, el almacén y el piberío, que forman parte de su memoria colectiva. "El corazón al sur" es una canción que habla de la identidad, de la pertenencia y de la importancia de no perder de vista el origen.

Fallecimiento y Legado Duradero

Eladia Blázquez falleció el 31 de agosto de 2005 a los 74 años, dejando un vacío irreparable en la música y la cultura argentina. Su muerte fue lamentada por artistas, críticos y público en general, que reconocieron su talento y su contribución a la música argentina. Sin embargo, su legado sigue vivo en sus canciones, sus libros y en la memoria de quienes la admiraron. Su obra continúa siendo interpretada y difundida por artistas de todo el mundo, manteniendo viva su voz y su mensaje.

Eladia Blázquez fue una artista excepcional, que supo romper barreras y desafiar convenciones. Su valentía, su talento y su compromiso con la expresión de la realidad social y emocional de su tiempo la convierten en una figura fundamental en la historia de la música argentina. Su legado perdurará por siempre, inspirando a nuevas generaciones de artistas y emocionando a oyentes de todo el mundo.

Fuente: https://argentina.gob.ar/noticias/eladia-blazquez-la-poetisa-del-tango